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Synopsis (d'après Allociné) :

Peu avant l'élection présidentielle d'un état européen, Michel Dedieu a remplacé au pied levé le candidat de son parti, contraint de se retirer à cause d'un cancer fulgurant. Au lendemain du premier tour, il ne lui reste que très peu de temps pour préparer avec son équipe rapprochée, le débat télévisé qui l'opposera à son adversaire. Peu apprécié des médias et de l'opinion, il doit à tout prix améliorer son image et affiner son argumentaire.
A cette fin, il organise un week-end de travail dans sa propriété. Le candidat, d'abord docile et fragile se plie à toutes les exigences de son staff, quand, arrivé au bord de l'épuisement, il découvre qu'il est en fait prisonnier d'une terrible manipulation dont il ne s'extraira qu'en jouant sa propre partition...

Alors ouais, j'ai vu ce film il y a quelques temps déjà mais j'ai eu envie d'en faire la critique... Allez savoir...

Premier film du comédien Niels Arestrup, Le Candidat a déjà pour lui de ne pas être moche. Ouais, car je trouve qu'en règle générale les films français sont immondes... J'ai beau essayer mais vraiment ça ne passe pas. Pourtant un film ce n'est pas qu'une histoire, c'est plutôt une subtile alchimie entre des éléments visuels (dont les images), sonores (dont la musique, ce que semble totalement ignorer le cinéma français) et un scénario bien écrit.

En fait, pour faire simple, je dirais qu'avec Le Candidat cette alchimie fonctionne vraiment bien, si ce n'est une fin un peu cul-de-poulique... Mais malgré cet écueil volontiers pardonné, Arestrup et son équipe parviennent à monter un film assez puissant, rarement bancal, très souvent juste. La musique y est peu présente mais en l'état elle aurait été de trop tant le film est quasi-documentaire.

Le retournement final est parfaitement jouissif, et même si parfois les dialogues laissent un peu à désirer (trop théâtraux) le jeu des acteurs semble à sa place.

Finalement Le Candidat donne l'impression d'avoir été à la mesure de ses ambitions : raconter une histoire politique sans faire de politique.  Et pour un premier film, une telle précision est vraiment impressionnante.

Son rang : un premier film autant juste que prometteur...

Je m'en vais opérer un petit retour sur ma critique de la BO de Pirates 3. Non pas qu'il soit question de l'affaiblir, au contraire : comparée à Pirates 2, Pirates 3 est vraiment plusieurs crans au-dessus.

Pirates 2 était une sorte de rempliassage musical, Pirates 3 a une vraie ambition, souvent atteinte, et la diversité des thèmes, des orchestrations et des émotions fait de cette BO une musique de Hans Zimmer vraiment hors normes...  Je ne suis pas grand spécialiste des oeuvres zimmeriennes les plus vieilles, à part Le Roi Lion, mais Pirates 3 est assurément l'une des meilleures BO qu'il a composé depuis quelques temps...

Pour que vous sachiez de qui je parle, voici quelques photos de Hans Zimmer :

Synopsis du film (d'après Allociné) :

L'âge d'or de la piraterie touche à sa fin. Même le terrifiant Vaisseau Fantôme et son capitaine maudit Davy Jones servent à présent Lord Cutler Beckett et la Compagnie anglaise des Indes Orientales. L'invincible Hollandais Volant écume désormais les sept mers, massacrant sans pitié pirates de tous bords et sabordant leurs navires.

Will Turner, Elizabeth Swann et le capitaine Barbossa n'ont qu'une seule chance de résister à Beckett et à son armada destructrice : ils doivent rassembler les Neuf Seigneurs de la Cour des Frères, mais l'un des membres les plus éminents, le capitaine Jack Sparrow, manque à l'appel.

Will, Elizabeth et Barbossa, secondés par Tia Dalma, Pintel et Ragetti, doivent faire voile vers des mers orientales inconnues, pour affronter un pirate chinois, le capitaine Sao Feng, et s'emparer des cartes qui les conduiront au-delà des limites du monde connu, là où Jack est retenu...

Ouais, le nouvel opus du grand, du génial, du génialissime Hans Zimmer ! Avec lui ça déchire sa race...

Ma foi l'histoire des BO de Pirates a été fort mouvementée... La première aurait dû être composée par Alan Silvestri himself, mais faute de bonne musique le producteur Jerry Bruckheimer lui a gentillement dit d'aller se mettre un doigt... Alors quoi ? 15 jours avant la sortie du film tout est à refaire... Le désastre total...

Mais que non les enfants, bien sûr le grand producteur hollywoodien a une botte secrète : Remote Control. What ? RC, ex-Media Ventures,  un studio de composition et d'enregistrement bâti par et autour de Zimmer. Dans le lot se détache un certain Klaus Badelt. La légende dit que Zimmer a composé les thèmes de Pirates 1, mais comme toute légende personne ne sait vraiment si elle est fondée...

Reste que ce premier opus avait connu un succès plutôt sympa même si la qualité de la musique n'était pas franchement au rendez-vous, une sorte de MacDo quoi  (cf Cinézik pour la référence).

Revenu dans des eaux plus calmes (c'est drôle non ?),  la saga put enfin s'offrir ce qu'elle méritait, en l'occurrence Zimmer himself (ouais, j'adore les "himself", qu'est-ce que j'y peux comme dirait Christophe Willem ?). Et donner au compositeur le temps pour faire un truc qui allait tout arracher. Mais Pirates 2 fut précédé par Da Vinci Code et je suppute que Zimmer ait surtout pris du temps pour composer la seconde partition, au détriment de la première.  Ce qui pourrait expliquer que pour Pirates 3 le maître n'ait aucun projet massif en parallèle, pour qu'enfin il dispose du temps nécessaire pour aller vers un truc énoooorme...

Rendons à César ce qui lui appartient : Pirates 2 est une bonne BO, très écoutable et parfois très inspirée (The Kraken). Mais rien de démentiel pour autant... Contrairement à Pirates 3, qui elle déchire vraiment sa race...

So, on, enfin je, y retrouve un Zimmer en ma foi très grande forme, semble-t-il, qui enchaine les morceaux de folie sans jamais s'arrêter, enfin si quand y'a plus de place sur le CD... Mais du début à la fin c'est pure folie, pure spectacle pour les oreilles, un truc de ouf qui vaut vraiment le détour oreillique...

Pistes par pistes (attention spoilers) :

1 - Hoist the colour : c'est la chanson chantée par les pirates au début du film, en version originale cette fois. Et franchement tant mieux, parce que la VF est vraiment atroce. Ceci dit je la trouve redondante et un peu chiante, le seul point faible de la BO...

2 - Singapore : quelques sonorités asiatiques pour cette piste plutôt longue (en fait non seulement 3'41, ne cherchez pas...), qui s'achève avec une petite séquence d'action où flamboie, majestueux, le thème de Sparrow. Problème : pas de Sparrow dans les scènes illustrées par cette musique... Mais le plaisir n'en est pas moins intact !

3 - At wit's end : alors là premier gros morceau qui déchire sa mère... Et un vrai long, 8 minutes 6 secondes ! Les premières notes entonnent avec délicatesse le nouveau thème, très majestueux, très gigantesque, parfait si ce n'est qu'il passe un peu difficilement la barrière de l'écran... Mais petit à petit Zimmer le développe dans ce morceau, allant parfois du côté de choeurs plutôt sympatiques (vers 2 minutes). Outre le thème énorme, on peut retrouver aussi la musique qui illustre la cannonade de Davy Jones, qui massacre allègrement quelques frèles embarcations à peine plus grosses que lui... Cette musique, déchirante sans verser dans le pathos, illustre selon moi à merveille le déchirement que vit Jones, entre son amour perdu et sa cruauté sans nom. Bref, vous l'aurez compris, un morceau qui ouvre le CD avec force puissance...

4 - Multiple Jacks : le thème de Sparrow y est repris sur une note extrêmement décalée, et le coup de main que lui filent des crabes-pierres est également plutôt bien rendu. L'ensemble est plutôt inattendu dans un film comme Pirates 3 mais son efficacité sur les images est pour le moins redoutable ! Enfin un peu de fraicheur dans la musique de Pirates, quel plaisir !

5 - Up is down : l'autre énorme morceau, gigantesque, du début du CD. Là l'orchestration s'envole, devient lumineuse, très sautillante, et assène au très mignon auditeur (moi, of course !) une bonne claque dans sa tronche. Tant Multiple Jacks amène de la nouveauté, tant Up is down la transfigure totalement. Un énorme succès.

6 - I see deap people in boat : nouveau morceau plutôt long, mais moins endiablé que le premier (At wit's end). La raison y est ma foi simple : Elizabeth découvre que son père a été assassiné sur les ordres de Lord Beckett, et donc ce genre de scène nécessite plutôt une musique triste... Cette piste équivaut plus à une pause, mais je trouve qu'elle n'est pas si triste que ça. De là à dire qu'on se pisse dessus évidemment non, mais Zimmer a été plus déchirant...

7 - The Brethren Court : illustre l'assemblée des pirates, son désordre, et on y retrouve quelques sonorités type Multiple Jacks. A nouveau rien de vraiment exceptionnel, la pause continue...

8 - Parlay : alors là mes enfants, là ça déchire sa race, nan pire que tout, Zimmer fait preuve d'un génie confondant, grâce à cette piste il donne à sa musique le statut peu fréquent de quintessence de la musique de film. Si si, carrément ! Alors pourquoi ? Zimmer y développe un hommage peu subtil à la musique de western en illustrant les pourparlers sur l'ilot entre les différents protagonistes. Et la musique dépasse, pardon déchire l'écran, elle va au-delà des images pour donner sens à la scène, et c'est donc pour ça que je parle de quintessence, parce que la musique complète l'image avec une force infinie. Alors après le morceau n'est pas parfait, notamment il manque vraiment de subtilité et on peut se demander ce que viennent fouttre des basses dans un film de pirates, mais le plaisir est tellement énorme qu'à la rigueur peu importe. Zimmer aurait toutefois écrit la musique parfaite si elle avait été plus subtile, mais le résultat est tellement énorme qu'à nouveau, peu importe.

9 - Calypso : la renaissance de la déesse. Sympa mais rien de comparable aux deux morceaux qui l'encadre...

10 - What shall we die for : problème de ce morceau, il est sous-mixé. Pourtant on a là un morceau d'héroïsme pur, absolu. Un peu bancal mais gigantesque. Le pur moment de cinéma de Parlay aurait pu être reproduit ici, j'irais même jusqu'à dire, enfin écrire, qu'avec un mixage adéquat la séquence en question (la harangue d'Elizabeth avant la bataille finale) aurait pu prétendre rivaliser avec le "Debout, Cavaliers de Thoéden !" du Retour du Roi. Mais qu'importe, même si la fusion images-musique n'est pas au rendez-vous, What shall we die for reste un morceau énorme, sans équivalent dans la BO.

11 - I don't think now is the best time : 10 minutes 45 de pure folie, un déchainement thématique et orchestral sans le moindre répit (en fait si, vers 4 minutes). LE moceau de la BO. Rien d'autre à dire.

12 - One day : le nouveau thème retravaillé dans une optique romatique, le résultat est plutôt excellentissime.

13 - Drink me up hearties : un concentré qui reprend tous les thèmes les plus forts de Pirates 3. On y retrouve notamment une version plus fine du morceau He's a pirate du premier opus, retravaillé avec un résultat plus fin, qui est toujours utilisé pour le générique de fin. On a ensuite une nouvelle reprise du nouveau thème, et là je dois dire que c'est le meilleur passage, selon moi, cette reprise, le meilleur passage de la BO toute entière, non mieux, des trois BO de Pirates. Et le morceau continue encore quelques minutes et s'achève dans un silence assourdissant tellement la claque a été puissante tout au long du CD.

Bref, vous l'aurez compris, Pirates 3 est un truc de ouf, qui déchire tout ce qu'il peut déchirer, y compris sa race, sa mère et j'en passe... A part un sous-mixage quasi-constant, à propos duquel Zimmer ne peut évidemment rien, sa musique est une véritable claque, même s'il manque à l'ensemble une structure vraiment parfaite, un souffle d'ensemble qui fait malheureusement défaut. La faute probablement au travail baclé du premier épisode, 15 jours pour une BO c'est court, et Zimmer a donc hérité de ça pour ses deux opus suivants.

Reste qu'il nous propose ici un coup de maître, un vrai de vrai, un qui ne ment pas, un qui amène des fans par dizaines de milliers.